Ну, вот и всё. Мельпомена надевает маску трагедии с грустной гримасой - XIV Московский Всероссийский фестиваль школьных театров завершён, о чём сообщил со сцены после торжественной речи художественный руководитель фестиваля Михаил Григорьевич Щепенко. Названы имена победителей (см. выше), вручены все награды и подарки, отпущены в воздух десятки воздушных шаров. Через несколько часов поезда унесут наших юных театралов кого в Сургут, кого в Норильск, кого в Краснодар, и слух о том, как прошёл фестиваль «Русская драма», разлетится по всей России. Но не будем уходить в минор, а лучше ещё раз окажемся на месте действия торжественной церемонии закрытия фестиваля «Русская драма»...

2 мая, центр Москвы. Тёплый и немного ветреный весенний день. Несмотря на середину рабочего дня,  возле Московского Театра Русской Драмы большое столпотворение. Дети и взрослые с сумками и чемоданами, приветствуя друг друга, смеются и улыбаются, проходят в здание театра.

15 творческих коллективов из разных стран и городов России. 10 часов интерактивной работы Всероссийской режиссёрской лаборатории. Более 300 участников. Месяцы усердной подготовки: создание сценария, распределение ролей, репетиции, подборка костюмов, участие в отборочном туре фестиваля и, наконец, премьера спектакля на столичной сцене. Всё это уже позади: волнение, выход на сцену Московского театра, рукоплескание зрителей, критика жюри. Теперь можно и отдохнуть, но ожидание результатов фестиваля держит всех в напряжении.

Обстановка в театре творчески-суматошная. Ребята вместе с руководителями обсуждают фестиваль, делятся впечатлениями, повторяют слова для финального выступления-напутствия будущим участникам будущих фестивалей. Поговорим с некоторыми из них:

Алексей Сребный, 14 лет, Образцово-театральная студия «Живое слово» г. Краснодара, спектакль «Небылица, быль да небывальщина»:

 - Многие приезжают для того только, чтобы победить. Мы приехали, чтобы усовершенствовать свои знания, театральные понятия, просто показать себя. Донести до людей смысл нашей работы, настроение тех былых времен на Руси. Зритель вместе с нами погружается в эту былинную атмосферу. Театр помог мне научиться думать на сцене и в собственной жизни. Благодаря ему я научился говорить и думать своими мыслями, а не привычными шаблонами. В фестивале «Русская драма» много теплоты и энергии, которые исходят от всех участников. Здесь я нашёл много новых друзей, с которыми можно пообщаться относительно театра, музыки, у нас оказалось много общего!

Дмитрий Погудин,  16 лет, театр-студия «Созвездие» г. Лисаковска, спектакль «У меня есть ты»:

- Мы очень рады, что побывали на фестивале. Думая о результатах, как любой начинающий актёр надеюсь на большее, но жду справедливого решения, ведь сильных конкурентов очень много. Каким бы ни был итог, оценку нашему спектаклю дал зритель - зал рукоплескал. Театр помогает примерить на себя образы других людей с разными характерами.  Мой характер и мои мысли меняются из-за театра, я становлюсь другим. Это уникальный фестиваль - нигде бы мы не увидели таких постановок, которые видели здесь. Я бы не отказался ещё несколько дней провести на «Русской драме», у меня от многих спектаклей аж дух захватывало. Участникам будущих фестивалей нужно помнить, что даже если что-то не удалось, пошло не так, это не падение, от этого не зависит жизнь. В каждом выступлении есть какая-то мысль, если зритель поймал эту идею, то это уже можно расценивать как победу.

И вот звучат торжественные фанфары, и на сцену один за одним поднимаются победители и лауреаты фестиваля более чем в 60 номинациях! И взрослое, и детское жюри подготовили номинации для самых запоминающихся актёров, отметили тех, кто уже выступает много лет, и даже тех, кто только делает первые шаги. Команды, слыша, что награждают их участника, радовались так искренне, как будто это была их личная победа. В этом - одна из особенностей фестиваля. У участников нет зависти, чувства конкуренции, они радуются своим достижениям, но ещё больше радуются достижениям других. Они готовы развиваться, наблюдая за опытными театралами, готовы с полной отдачей принимать критику. Эта черта сделала фестиваль настолько добрым, по-настоящему семейным, что полностью объясняет желание ребят возвращаться на сцену Московского Тетра Русской Драмы снова и снова. Благодаря неизменным спонсорам фестиваля - компаниям «Грин Мама» и «Нестле-Россия» - без подарков не остался ни один участник. Каждая работа была отмечена в своей уникальной номинации, настроение никому не было испорчено.

Обладателем Гран-при фестиваля стала постановка «Белое на чёрном», которую представлял коллектив «Надежда» из Ярославля. Руководитель коллектива Константин Викторович Корниенко поделился своими впечатлениями о фестивале и оставил пожелания руководителям и участникам будущих фестивалей:

- Нашему коллективу приходилось быть на многих фестивалях. Так вот этот фестиваль -  самый светлый, самый доброжелательный, здесь очень добрая атмосфера. Такое ощущение, что эту неделю мы прожили в одной семье и люди, с которыми виделись в первый раз, казались знакомыми уже много-много лет. Работа организаторов проходила с пониманием и улыбкой, а работа жюри была очень грамотна, точна и скрупулезна. Нам были даны важные советы, как это сделать, что поменять. Но главное в фестивале - это не победа. Главное, чтобы спектакль нёс в себе нравственное зерно. Тогда он востребован, он учит людей хорошему, доброму. Залог успеха - выбрать направление добра, любви, надежды и веры. Будущим участникам мы желаем любить фестиваль. И, конечно же, новых и ярких впечатлений, чтобы спектакли помогали жить и радовали нас.

Напоследок на наши многочисленные вопросы ответил Владимир Васильевич Голкин, научный сотрудник лаборатории театрального искусства Института художественного образования Российской Академии Образования, уже многие годы член жюри фестиваля:

Как работает жюри на фестивале?

 - Жюри отсматривает программные спектакли и после творческого дня с руководителями театральных коллективов, даже с теми, кому отказали в участии, проводит обсуждение работ. Это и есть режиссёрская лаборатория. Говорим правду, стараемся не обидеть, не оскорбить, но принцип - говорить то, что есть. На награждении поощряем снисходительнее, чем обсуждаем на лаборатории, чтобы уехали с настроем, желанием работать дальше, а не убитые беспощадной критикой.

Каким должен быть, по вашему мнению,  идеальный театральный фестиваль?

 - Идеальный фестиваль - это свободный фестиваль, без отбора, потому что это не профессиональные театры, где можно вычленить художественно значимые работы. Значимость занятия детьми театральным искусством не столько в том, чтобы сделать высокохудожественный спектакль, сколько в том, чтобы  сформировать себя как выразительного человека.

Каким образом театр порождает этого «выразительного человека»?

  - Через умение общаться. В связи с компьютеризацией современного поколения развиваются проблемы так называемого  аутизма - замыкания в самих себе, боязнь общения друг с другом, ведь современные молодые люди общаются больше с компьютером. А театр сплачивает и учит общению, живому человеческому общению - это самое главное.

         Каковы итоги 14 фестиваля?

 - Этот фестиваль  получился результативней, чем фестиваль  того года.  Мы открыли три сильных спектакля.  Из 14 три спектакля - это хороший результат. Ими стали спектакль из Ярославля  «Белое на чёрном», из Краснодара  «Небылица, быль да  небывальщина» и «Обыкновенная история» из  Ижевска.

Владимир Васильевич, Ваша финальная точка в дневнике фестиваля, так сказать,  послание для будущих участников?

Спектакль может быть лучше,
Может быть хуже,
Может пройти с успехом, а может и без.
Каждый знает: можно сесть в лужу,
А можно взлететь до небес.
Всё переменчиво на белом свете,
Всё переменится и не один раз.
И только участье и любовь к детям
Пусть будет всегда при вас!